Dezasseis anos depois de “A Rede Social”, Aaron Sorkin regressa ao império de Mark Zuckerberg, agora transformado numa máquina de fabricar indignação, desinformação e extremismo. Inspirado na investigação jornalística "The Facebook Files", "O Veredito Social" é um thriller político sobre dois pequenos Davids que enfrentam um Golias digital. Tem atores extraordinários, diálogos disparados à velocidade dos algoritmos e uma pergunta que nos diz respeito a todos: quem controla realmente quem? Chega hoje às salas de cinema.

Tinha 102 anos, um Oscar de Melhor Atriz Secundária conquistado logo no primeiro filme e uma daquelas presenças que dispensavam o esforço de parecer estrela. Eva Marie Saint morreu em Los Angeles e levou consigo um pedaço daquela Hollywood em que bastavam Cary Grant num comboio, Hitchcock atrás da câmara e uma mulher capaz de transformar um olhar numa cena inteira

A Warner pediu gentilmente aos críticos que não revelassem o segredo do novo filme de Alejandro G. Iñárritu, com Tom Cruise. Talvez tenha sido um erro. Depois do desastre nas bilheteiras e de algumas críticas assassinas deste último fim de semana, chegou o momento de falar de Digger sem rede: Tom Cruise está extraordinário, o filme é muito melhor do que dizem e, este artigo contém spoilers. Muitos. Neste caso, revelá-los talvez seja mesmo a melhor maneira de levar o público a vê-lo e, sobretudo, a compreendê-lo

Zoe Kazan pega no romance monumental de John Steinbeck, enfrenta o fantasma do avô Elia, entrega à atriz britânica Florence Pugh uma das personagens femininas mais inquietantes da televisão recente e faz uma série tão cinematográfica que dá vontade de perguntar por que razão estamos a vê-la no sofá. Disponível na Netflix desde 1 de outubro

O “e” está a desaparecer da discussão pública. Agora prefere-se o “ou”: ou Ronaldo ou Jesus, ou herói ou vilão, ou gratidão ou ingratidão, ou estás comigo ou estás contra mim. E isso já não é futebol. É polarização. E está a tornar-se perigoso

Em Digger, o realizador mexicano Alejandro G. Iñárritu transforma Tom Cruise num magnata do petróleo, põe-lhe barriga, papada, cabelo ralo e a responsabilidade pelo apocalipse climático. O resultado quer ser uma combinação de Doutor Estranhoamor, Escândalo na TV, Birdman ou (A Inesperada Virtude da Ignorância) e o fim do mundo ao mesmo tempo. Nem sempre consegue. Mas é difícil desviarmos os olhos do ecrã

O encenador australiano, residente na Islândia, Benedict Andrews (O Jardim das Cerejas, entre outros clássicos do teatro) juntou a Electra de Sófocles e o Persona, de Ingmar Bergman, e construíu no National Theatre de Londres um espetáculo radical sobre identidade, luto, representação e poder. Mas o verdadeiro acontecimento esteve diante de nós: Cate Blanchett e Nina Hoss, duas atrizes extraordinárias, obrigadas a transformar-se uma na outra sem nunca deixarem de ser completamente diferentes

A 74.ª edição terminou como talvez devesse terminar a era José Luis Rebordinos: com a Concha de Ouro 2026 entregue a Mike Leigh, três prémios oficiais para o seu filme Tender Loving Care, Javier Cámara a confirmar que o cinema espanhol continua em excelente forma, novos autores a bater à porta e um festival que percebeu finalmente que, às vezes, premiar um mestre também é uma maneira de se premiar a si próprio

Guia de sobrevivência para a passadeira vermelha dos Globos de Ouro da SIC, que se realizam amanhã: o que vestir, o que evitar e como não chegar ao Coliseu com ar de quem confundiu uma gala com a inauguração de uma churrasqueira

O brasileiro Gabriel Martins fechou a corrida à Concha de Ouro da Zinemaldia, com 148 minutos de luto, culpa, um autocarro caído de um viaduto e a atriz Rejane Faria a carregar às costas metade de Belo Horizonte. A Netflix distribui, a Filmes de Plástico, de André Novais Oliveira e companhia, põe a alma e, no fim, talvez seja o júri que tenha de pedir desculpa se deixar o filme sair daqui de mãos vazias. No próximo sábado, ao final da tarde, são anunciados os prémios e a Concha de Ouro 2026

Apresentado fora de competição em San Sebastián 2026 e a chegar esta semana às salas comerciais portuguesas e do resto da Europa, Heart of the Beast — Heróis Inseparáveis põe David Ayer a trocar os tanques de Fúria pelo Alasca e Brad Pitt a dividir o protagonismo com um cão que passa boa parte do filme a tentar roubar-lho. Sem grande esforço, diga-se. Pitt, porém, volta a provar que, seja numa sala de cinema ou num anúncio da Trade Republic, ainda lhe basta aparecer para toda a gente olhar

Se Tender Loving Care for mesmo o último filme de Mike Leigh — e ele próprio já admitiu que é mais do que provável — o britânico despede-se sem discursos fúnebres: duas assistentes sociais, um casal envelhecido, um sistema público a desfazer-se e a ideia, hoje quase subversiva, de que ainda vale a pena cuidar dos outros. À distância, no Kursaal, deixou também uma frase para guardar: "A menos que sejamos otimistas, já falhámos."

A poesia e a paternidade atravessam este quarto dia quase como duas doenças hereditárias. A japonesa Maha Harada (In My Father’s Room) procura o pai poeta depois de ele morrer, a turca Yeşim Ustaoğlu (What Remains) põe uma poeta a fugir para voltar a respirar e os espanhol Roberto Bueso (El mal padre) reúne um pai e três filhos numa casa de família. Freud teria hoje feito umas horas extraordinárias entre o Kursaal, o Principal e o Victoria Eugenia

Um assassino em série na Vitoria, capital do País Basco, do século XIX, a Argentina que continua a tropeçar nas suas ditaduras, raparigas entregues pelo próprio pai à moral franquista e mortos que se recusam a ficar mortos, que nos ofereceu o chileno Pablo Larraín a concorrer à Concha de Ouro com uma minissérie de televisão transformada em filme de 187 minutos. Porque, aparentemente, três horas já são um formato

5 Minutos Más, de Javier Ruiz Caldera, é a primeira grande faísca espanhola desta edição: uma comédia que entra pela porta do divórcio, tropeça na ficção científica, cai no terror e sai do outro lado com o Kursaal a rir de nervos. Berto Romero escreve como quem põe uma bomba-relógio em cima da mesa; Belén Cuesta e Javier Cámara ajudam a fazê-la explodir

Depois de Werner Herzog, o Kursaal entrega-se a Naomi Watts. “The Housewife — A Esposa Perfeita”, visto já ontem à noite pela imprensa, que transforma a atriz na grande figura deste segundo dia: uma mulher impecável, um passado monstruoso e uma interpretação suficientemente forte para pôr a temporada dos prémios a olhar para a atriz

Enquanto a Internet discutia se Sydney Sweeney tem roupa a menos, Joanna Wietrzyk demonstrou em Pequim que o verdadeiro desporto às vezes tem informação a mais. Entre o “hijabzinho” de Rodrigo Moita de Deus, as mamas defendidas por Susana Peralta e um intestino que decidiu também entrar em competição, eis, literalmente, o estado da arte

Fatih Akin abre o Zinemaldia com um amor que sobrevive à morte, Fred Cavayé ressuscita Victor Hugo com Vincent Lindon e Tahar Rahim, e Werner Herzog recebe o Donostia num primeiro dia em que até os mortos parecem ter acreditação. Amanhã chega a vez de Naomi Watts.

De Metrópolis a 2001: Odisseia no Espaço, de Blade Runner – Perigo Iminente a Her – Uma História de Amor, o cinema e a literatura imaginaram máquinas inteligentes muito antes de Silicon Valley descobrir que o fim da humanidade também podia ser uma excelente campanha de comunicação ou de manipulação. Talvez o problema não seja a IA querer destruir-nos. Talvez seja continuarmos nós a decidir tão mal com ferramentas cada vez melhores

Denis Villeneuve vai realizar, Steven Knight já está a escrever o argumento do novo James Bond, que ainda não está escolhido ou pelo menos não foi anunciado. Fala-se agora de Jack Lowden, Jacob Elordi, Tom Holland e companhia. Mas antes de a Amazon MGM carregar no botão nuclear, proponho três alternativas nacionais: Joaquim de Almeida, Albano Jerónimo e José Condessa. Com Maria de Medeiros, Júlia Palha e Luisinha Oliveira como Bond Girls, porque uma loucura destas exige pelo menos um elenco à maneira